Знакомство с декоративно прикладным

знакомство с декоративно прикладным

Роль народного декоративно-прикладного искусства в воспитании детей Знакомство с историей появления вида декоративно-прикладного искусства. 1 МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДЕТСКИЙ САД «РОДНИЧОК» Г. ЮЖИ Знакомство с. Декоративно – прикладное искусство один из наиболее древних и поныне развивающихся видов народного творчества.

Город Каргополь Архангельской области - это центр русского народного художественного промысла глиняной игрушки. Его происхождение в Каргополе связано с богатыми залежами глины, которые определили его широкое развитие уже в XIX веке.

Здесь делали посуду и игрушки: Дружинин возродил здесь традицию глиняной игрушки. Его расписные игрушки отмечены единством стиля, они приземисты, сдержанны по расцветке. Каргопольский орнамент состоит из геометрических узоров, которые имели символическое значение. Каргопольские мастера используют неяркие цвета: Когда дети освоят дымковскую роспись, следует познакомить их с филимоновской игрушкой.

Важно, чтобы дети заметили, выделили сходство и отличие филимоновских и дымковских игрушек. В течение года следует провести несколько занятий по замыслу, на которых каждый ребёнок выбирает форму бумаги, элементы узора, цвет и создаёт свой узор. Ребёнку нужно предоставить возможность творить. В работе с детьми следует широко применять различные материалы: Следует отметить также, что великолепные приемы художественной обработки различных материалов, выработанные народными мастерами, позволяют достигать большой художественной выразительности достаточно простыми и лаконичными средствами: Богородские игрушки Русский народный промысел, состоящий в изготовлении резных игрушек и скульптуры из мягких пород дерева липы, ольхи, осины.

Красочные куры, клюющие зерно, мишка мотоциклист, ворона и лиса — уникальные подвижные деревянные игрушки, выполненные вручную резчиками из подмосковного села. Одной из отличительных черт промысла всегда являлось изготовление движущихся игрушек. Эта игрушка, возраст которой, по некоторым данным[3], превышает лет, стала символом, как богородского промысла, так и самого Богородского, войдя в герб посёлка.

Матрешки Русская матрешка Матрёшка - настоящая русская красавица. Румяная, в нарядном сарафане, на голове яркий платочек. Но матрёшка не лентяйка, в руках у неё то серп и хлебные колосья, то уточка или петушок, то корзинка с грибами-ягодами. Но, главное, эта куколка - с секретом! Внутри неё прячутся весёлые сестрички. По сравнению с другими игрушками, деревянная молодая куколка молода, ей чуть более ста лет.

Для народной игрушки это не возраст. Прообразом матрёшки могли послужить "писанки" - деревянные, расписные пасхальные яйца, их уже много веков делают на Руси. Они бывают полыми внутри, и в большее вкладывается меньшее.

Народное декоративно-прикладное искусство в детском саду "Жостовский букет"

В конце девятнадцатого века в Абрамцево по эскизу художника Сергея Малютина местный токарь Звёздочкин выточил первую деревянную куколку. А когда Малютин расписал её, получилась девочка в русском сарафане, в платочке, с петушком в руке. По преданию, кто-то, увидев куклу, смеясь воскликнул: С тех пор и зовут эту игрушку матрёшкой.

Матрёшка - один из самых популярных русских сувениров. В Московской области массовое производство матрёшек началось в Сергиевом Посаде с года, и уже в году игрушка из России на международной выставке в Париже была отмечена золотой медалью. Производство знаменитых игрушек-тарарушек яркой затейливой росписью берет свое начало в селе Полховский Майдан Вознесенского района.

Знакомство с декоративно-прикладным искусством.

Матрешки имеют и специфические названия — тарарушки. В росписи тарарушек и сувениров полховско-майданские мастера используют разнообразные приемы: Все это придает неповторимость не только знаменитым тарарушкам и сувенирам, но и другим изделиям мастеров, которые выпускают еще и посуду, и разнообразные предметы быта, например, вазы, поставки, бочонки, полочки и многое другое.

Вскоре матрёшек стали изготовлять и в других районах страны, например в городе Семенове, в селе Полхов - Майдан, на Вятской земле, в Башкирии и Воронеже. ПОСУДА-деревянная, глиняная, металл Жостовские подносы Городецкие расписные доски Городецкая роспись Этот народный художественный промысел сложился к середине девятнадцатого века в старинном волжском городе Городце, известном по летописям с года. Городец славился резчиками по дереву, умелыми корабелами. Обычай украшать предметы быта, прялки, ставни домов, ворота резьбой и инкрустацией послужил источником рождения народного промысла.

Особенности городецкой росписи - чистые, яркие краски, чёткий контур, белые штрихи, создающие условный объём и живописность. Городецкие мастера изображают не только растительный орнамент, сказочных персонажей, но и жанровые сценки.

В начале двадцатого века промысел возродился. С года работает артель, с года работает фабрика "Городецкая роспись". Городецких росписях можно встретить экзотических барсов и львов, горячих и сильных коней или петухов в воинственной гордой позе.

Часто это парные изображения, обращенные друг к другу. А там, где это позволяет сюжет, художники охотно пользуются мотивом пышного занавеса, который подхвачен шнуром с кистями.

Роспись ведется кистью, свободным ударом, без предварительного рисунка. Хохломская посуда Хохломская роспись Уже в 17 веке в селе Хохлома проходили ярмарки, где торговали деревянной расписной посудой, изготовленной в сёлах и деревнях Нижегородского края.

Хохломская роспись отличается характерным сочетанием золотого цвета с чёрным, красным, зелёным, иногда коричневым и оранжевым. Изображение растений, ягод, плодов, птиц и рыб образуют прихотливый узорный орнамент. Секрет "золота" Хохломы - применение алюминиевого ранее серебряного или оловянного покрытия, сверху наносится рисунок и лак.

Изделие высушивается при температуре градусов. Под действием температуры лак приобретает желтоватый оттенок, и сквозь него "золотом" сверкает алюминиевый слой. Современные хохломские изделия - посуду, мебель, сувениры - создают мастера фабрики "Хохломской художник" и объединения "Хохломская роспись", что в Нижегородской области.

Жостовская роспись — это народный художественный промысел, который заключался в росписи жестяных изделий подносов, что начал свое существование с года с деревни Жостово Московской области.

Для жостовской росписи характерно изображение красочного цветочного букета, где чередуются небольшие полевые и крупные садовые цветы, иногда и садовые плоды.

В основном фон для изображения — темный, но можно встретить изделия и с серебряным, красным или зеленым фоном. В основе этой росписи свободный и сочный мазок кисти. Причем, мастера работают вручную не по образцам, а по правилам. Каждый автор подписывает свою работу. Таким образом, авторские жостовские подносы не имеют повторений, каждая работа уникальна.

Гжель Гжельская керамика Гжель - это один из самых известных народных художественных промыслов России. Гжельский промысел объединяет два десятка подмосковных сёл и деревень. Уже с 14 века в этой местности процветал гончарный промысел. С середины 18 века гжельские мастера освоили производство майолики с многоцветной росписью по белому фону.

Роспись часто дополнялась скульптурными изображениями людей, животных, птиц. В девятнадцатом веке Гжель прославилась своим фаянсом и фарфором. С этого времени преобладает роспись синим кобальтом по белому. В младшей группе дети учатся рисовать мазки, точки, клетки, округлые формы. Сначала они рассматривают пятнистых лошадок, нарядных кукол, играют с ними, а затем украшают фартуки, платки, салфетки для кукол, разрисовывают силуэты животных.

Первоначально идет освоение точек-горошин кистями, далее учим делать клетки — пересечение вертикальных и горизонтальных линий и заполнять их мазками-точками.

В работе с детьми широко использую такие формы, как: Яркие, сказочные образы декоративно-прикладного искусства побуждают эмоционального дошкольника воплощать чувства и мысли в собственных изделиях; — продуктивная деятельность после рассказа и показа, воспитатель предоставляет детям возможность заняться продуктивной деятельностью: Для восприятия и понимания детям наиболее доступны народная игрушка филимоновская, богородская, дымковская, каргопольскаянародные игрушки-забавы пирамидка, грибок, матрешкас которыми дети легко могут действовать, а также народные детские песенки, песенки-потешки, хороводы, народные игры и.

Поэтому в группе создан мини-музей народной игрушки, целями деятельности которого являются: Музей находится в групповой комнате, в зоне художественного творчества. Экспонаты обитают на полочках, выполненных в виде облачка, воздушного шара. Стена оформлена в виде летнего пейзажа: Стол в виде ромашки. На полочке-самолете — материалы для самостоятельной художественной деятельности. В музее также размещены: Все выставленные объекты доступны детям. На базе мини-музея организовываются кратковременные выставки.

Соприкосновение с искусством оказывает на ребенка сильное эмоциональное воздействие. Воспитателем изготовлены дидактические игры по ознакомлению с дымковской игрушкой: Помещение изостудии визуально разделено на несколько зон.

В 1 части представлены предметы русского обихода прялки, чугунки, коромысла, кухонная утварь и др. Здесь дети могут ознакомиться с бытом, традициями, песнями, художественной литературой сказки, потешки, былины и.

Следующая часть посвящена декоративно-прикладному искусству гжель, дымковская игрушка, городецкая роспись и др.

МУЗЕЙ ДЕКОРАТИВНО - ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА САНКТ ПЕТЕРБУРГА

Художественные предметы народного творчества интересны и понятны ребенку. Есть сменная композиция, где проходят тематические выставки. Создавая интерьер изостудии, администрация и воспитатели исходили из того, что она должна способствовать развитию детей, их эстетического восприятия, образных представлений, воображения, творчества.

Философы и психологи подчеркивают, что творчество в любой области человеческой деятельности — это создание объективно нового, ранее не созданного произведения. Специфика детского творчества состоит прежде всего в том, что создать объективно новое ребенок по целому ряду причин отсутствие определенного опыта, ограниченность необходимых знаний, умений и др.

Одним из важных средств поощрения и развития детского изобразительного творчества являются выставки детских рисунков, поделок. Они систематически организуются в изостудии детского сада, групповых помещениях, холле. При этом выставляются произведения всех детей, а не только тех, кто хорошо владеет навыками изобразительной деятельности. Такие выставки радуют и детей, и родителей. Ознакомление детей с искусством требует специальной подготовки, которая включает расширение знаний педагогов и родителей в области искусства и подбор иллюстративного материала.

Воспитатели группы расширяют свои знания, читая специальную искусствоведческую литературу, справочники. В группе подобран наглядный и иллюстративный материал: В соответствии с Программой воспитания и обучения в детском саду М.

знакомство с декоративно прикладным

Развивать эстетическое восприятие через приобщение к декоративной деятельности, учить видеть красоту цвета в народных игрушках дымковских. Формировать интерес к занятиям изобразительной деятельностью.

знакомство с декоративно прикладным

Познакомить с дымковской игрушкой, учить украшать дымковскими узорами силуэты игрушек и других предметов. Формировать навыки использования инструментов и материалов для рисования как держать карандаш, кисть, промывать ее, как набирать краску и.

Знакомство с декоративно-прикладным искусством. - PDF

Вызывать положительный эмоциональный отклик на красоту узора дымковской игрушки, радость от созданного изображения. Дымковская глиняная игрушка — это чудо-ремесло. И взрослых, и детей привлекают яркие, забавные игрушки. Изделия эти радуют глаз, поднимают настроение, раскрывают мир веселого праздника. Дымковские игрушки просты, но своеобразны, наивны и выразительны.

знакомство с декоративно прикладным